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Accademia Teatri Possibili


Percorso biennale di formazione attoriale

Durata: biennale
Frequenza: 20 ore settimanali, dal lunedì al venerdì, dalle 9.00 alle 13.00.
Dopo le 13.00 gli allievi possono proseguire lo studio libero nelle sale prova e negli spazi della scuola.
Date: dal 27 novembre 2025 al 26 giugno 2026

Un percorso formativo completo e contemporaneo

L’Accademia Teatri Possibili propone un percorso biennale evolutivo che unisce diverse metodologie e visioni pedagogiche (Lecoq, Stanislavskij, Meisner, Wilfart, Batson e altri).
Il progetto nasce da una rete di docenti attivi nelle principali accademie e conservatori italiani — tra cui la Scuola Paolo Grassi, il Conservatorio di Milano, la Scuola del Piccolo Teatro e i Filodrammatici — e si sviluppa in due fasi complementari.

  • Primo anno: riscoperta e potenziamento dei propri strumenti espressivi – corpo, voce, creatività, immaginario ed emotività.
  • Secondo anno: applicazione pratica delle regole teatrali, studio del personaggio e lavoro sulla scena.

Il percorso include incontri pubblici, laboratori aperti e uno spettacolo finale diretto da un Maestro esterno, offrendo agli allievi un confronto diretto tra la scena e il pubblico.

Materie di studio

Recitazione e training attoriale
Sviluppo dell’immaginario, del ritmo, della forza espressiva e della presenza scenica. Approfondimento delle relazioni vive e costruzione della sfera emotiva e relazionale del personaggio.
Studio del prebattuta, esercizio fondamentale per consolidare l’indipendenza e la coerenza interiore dell’attore prima dell’interpretazione testuale.
Interpretazione
Dall’analisi del testo alla costruzione del personaggio: lavoro sul senso, sull’intenzione, sulla verità scenica.
Corpo e movimento
Consapevolezza fisica, presenza, movimento scenico, teatro danza.

Voce e canto

  • Impostazione vocale, respirazione, articolazione e uso poetico della parola.
  • Canto moderno: musical, repertorio popolare e cantautorale.
  • Logopedia e dizione.

Improvvisazione teatrale
Capacità di azione e reazione scenica, ascolto, creazione istantanea.

Cultura teatrale
Storia del teatro, drammaturgia, estetiche e linguaggi contemporanei.

Masterclass 2025/26

  • Tecnica Meisner con Greta Zamparini – certificata “Meisner Teacher Certificate” presso il Meisner Institute of California, diretto da Scott Trost. 
  • Metodo Stanislavskij con Tatiana Olear – diplomata all’Accademia d’Arte Drammatica di San Pietroburgo, già direttrice della Civica Scuola Paolo Grassi di Milano.

Per conoscere tutti i docenti dell’Accademia:
Docenti Teatri Possibili

Spettacolo finale

A conclusione del percorso biennale, gli allievi partecipano a uno spettacolo completo in scena al Politeatro di Milano, diretto da un Maestro esterno.
Il Politeatro è la sala teatrale gestita da Teatri Possibili, luogo di formazione, produzione e incontro tra artisti, pubblico e allievi.

Diploma e prospettive professionali

Al termine del ciclo di studi, l’Accademia Teatri Possibili rilascia un Diploma di fine corso, riconosciuto come attestato di competenza e professionalità nel settore teatrale e artistico.
Grazie alla stretta collaborazione con Teatri Possibili aps, la Compagnia Corrado d’Elia e numerosi partner culturali nazionali, i diplomati sono introdotti al mondo del lavoro attraverso audizioni, provini, casting e opportunità di collaborazione in contesti professionali in Italia e all’estero.

Accompagnamento post diploma

L’Accademia segue i propri allievi anche dopo il percorso formativo, offrendo occasioni concrete di crescita e inserimento nel mondo del teatro:

  • partecipazione a produzioni professionali,
  • collaborazione a eventi culturali e aziendali,
  • progetti con enti e associazioni partner,
  • segnalazioni dirette di provini e casting.

Scopri di più:
Connessioni e collaborazioni
Allievi e neodiplomati in scena


Cosa dicono di noi i nostri ex allievi:

  • Teatri Possibili per me è stata una scoperta continua. Non è soltanto una scuola, ma un posto vivo, pieno di stimoli, dove si respira teatro in ogni corridoio. Mi sono sentita accolta, seguita, mai lasciata sola. Direzione e segreteria sono sempre pronte a dare una mano: ti senti parte di una vera famiglia artistica. F. P.
  • Quello che ho trovato qui non è stato solo un percorso formativo, ma una vera palestra di vita. Ho imparato la disciplina, il rispetto dei tempi, l’importanza del lavoro di squadra. Non si cresce solo sul palco, ma anche come persone. È qualcosa che ti resta dentro. R. T.
  • All’Accademia di Teatri Possibili ho vissuto un’esperienza unica: qui passione ed energia si uniscono a serietà e professionalità. L’ambiente è creativo, c’è entusiasmo e ci si sente spronati a dare il meglio. Se ami il teatro e vuoi metterti in gioco, è davvero il luogo giusto. L. M.
  • Quello che mi porto via da questa esperienza è soprattutto il clima speciale: relazioni autentiche, legami veri, un’atmosfera che ti fa respirare la magia del teatro ogni giorno. Per chi vuole intraprendere questo cammino, lo consiglio con il cuore. G.V.
  • Non avrei mai pensato di poter spaziare così tanto: recitazione, canto, movimento, danza… Ho toccato mondi che non conoscevo e che mi hanno aperto la mente. Ognuna di queste esperienze ha arricchito la mia crescita artistica e personale. A chi sogna il teatro dico solo: provaci! A. F.
  • Qui non ho trovato solo tecniche, ma passione vera. Gli insegnanti ti accompagnano con generosità e ti insegnano ad ascoltarti. Ho scoperto i miei limiti, ma anche la forza per superarli. È stato un percorso che mi ha regalato fiducia e nuove possibilità. E. G.